Onomichi, really

[...]

The Japan I perceive through my camera
is strictly my very own sight.
(Or "insight"?)
It is shaped by the history of Japanese Cinema,
(that I got to know in Paris and New York,
long before I ever set foot in Japan for the first time,)
but also by Caspar David Friedrich, Vermeer and Hopper,
by Walker Evans, Sebastião Salgado and Joel Meyerowitz,
by Van Morrison, Dylan and Lou Reed,
by Peter Handke, Walker Percy and Bruce Chatwin
by my wife's black and white photography
and by everything else I ever saw, read, heard and loved.

Sometimes I don't have a clue anymore
how to retrace, let alone explain the complexity
of even the simplest thing,
or the history of its influences...

But I can promise you
that the world you see in the pictures of this exhibition
is not digitally reconstructed.
I did not intend to show you things that do not exist in Onomichi.
Everything is "real",
if you allow me to use this somehow obsolete word, for once.
Well, what your eyes see, in my images,
and how and through what grid,
that again is your very own picture story (or history).


Trecho de texto Onomichi, really de Wim Wenders no livro Journey to Onomichi

OBS- ele está em alemão também, como foi primeiramente escrito mas como não sei alemão eu reproduzi a tradução em inglês.

Vilém Flusser, Les gestes

“ Não existe pensamento que não esteja articulado a um gesto. O pensamento antes da sua articulação é mera virtualidade, nada ainda. Ele se realiza através do gesto. Não se pode pensar antes de gesticular.”

Vilém Flusser, Les gestes.

Trecho de Advertência - Daniel Buren

"Todo ato é político e, quer estejamos conscientes disso ou não, o fato de apresentar um trabalho/produção não foge a essa regra. Toda produção, toda obra de arte é social, tem uma significação política."

Lou Reed

Estranho... faleceu ontem. 

Algo vai junto com ele.

Triste.

Fonte da foto    Perfect Day

Sobre fotografia

"Embora em certo sentido a câmera capture a realidade e não apenas a interprete, as fotos são uma interpretação do mundo tanto quanto as pinturas e os desenhos."

Susan Sontag em Sobre fotografia

Frank Stella e Donald Judd

Judd: Mesmo que você possa planejar a coisa toda com antecedência, você só sabe como ela é depois que ela estiver lá. Você pode ter-se enganado completamente, mas só vai saber disso depois de ter tido o trabalho de construir essa coisa.

Stella: Sim, e também é isso que você quer fazer. O que você quer realmente é ver a coisa. É isso que o motiva antes de mais nada, ver com que cara ela vai ficar.

Judd: Pode-se pensar nela para o resto da vida, em todas as versões possíveis, mas ela não é nada enquanto não se tornar visível.


trecho da entrevista concedida ao crítico Bruce Glaser, transmitida em 1964 pela WBAI-FM, de Nova Iorque. O texto completo está no livro Escrito de Artistas Anos 60/70, organizado por Glória Ferreira e Cecilia Cotrim.

Michelangelo di Ludovico

Downstairs

Downstairs, 2013,  fotografia de Paula Galasso

9 Birds in Flight, de William Kentrigde

9 Birds in Flight, carvão sobre papel , de 2011, de William Kentridge.

O rapto de Prosérpina, do escultor Bernini

fonte da imagem

Lua

"E é inútil procurar encurtar caminho e querer começar, já sabendo que a voz diz pouco, já começando por ser despessoal. Pois existe a trajetória, e a trajetória não é apenas um modo de ir. A trajetória somos nós mesmos.
Em matéria de viver nunca se pode chegar antes."

Clarice Lispector, A paixão segundo GH

Nunca é prudente negligenciar as razões do coração que a própria razão desconhece.

Hobsbawm, Eric - A era das revoluções

Coisas

Xilofone gigante no meio da floresta

http://www.youtube.com/watch?v=BpHaumBZ9L0

Mandela

© Hans Gedda, Nelson Mandela,1990

fonte da foto - http://leclownlyrique.wordpress.com/2013/01/25/cher-madiba

Maracanã

 

Luiz Roberto Lima/Futura Press

 

link da origem da imagem

 

 

 

Dia triste hoje, vontade de chorar, nós morremos um pouco também.

“The Human Condition”

por Duane Michals, 1969.


link da imagem, clique aqui.

Monotipias de Mira Schendel

Reproduções fotográficas de obras de arte não conseguem abarcar a experiência do embate com os trabalhos ao vivo. São lembranças de algo já contemplado no meu caso. As monotipias de Mira Schendel aqui, são apenas para pontuar e pedir para quem puder ver, em algum instante, veja.

Links das fontes de pesquisa das imagens: 

http://mam.org.br/acervo_online/ver/1678

http://www.canalcontemporaneo.art.br/e-nformes.php?codigo=2334

http://www.bienal.org.br/FBSP/pt/29Bienal/Participantes/Paginas/obras.aspx?obra=113

Whistler e Steichen

"James Abbott McNeill Whistler (1834 – 1903) pintor americano que

passa a vida na Grã-Bretanha.

Ele era contra o sentimentalismo na pintura, proponente do "art

for art's sake" ("arte pela arte"). Assinava com o desenho de uma

borboleta.

Dizia “Todos artistas, conscientes disso ou não, criam de um

lugar além da própria mente. Criam a partir de um silêncio

interior."

"Meus quadros 'noturnos' não são imagens de algum lugar - são

impressões do que vi."

Chamava seus quadros de 'noturnos', 'harmonias' e 'arranjos',

dando ênfase à harmonia de tons e à monocromia.

Infuenciou muitos artistas, escritores e fotógrafos,

principalmente Edward Steichen (1879-1973)."

 

 

 

 

 

"Edward Steichen (1879-1973) criou em 1904 uma das primeiras fotos

coloridas feitas no EUA, "The Pond Moonlight" - que em 2006

vendeu por 2.9 milhões de dólares, na época o preço mais alto

pago por uma fotografia."

 

 

 

Créditos: os textos e imagens foram coletados no perfil de facebook de Claudio Edinger, a quem agradeço por sempre trazer informações contudentes.

Eu adoro estas duas imagens e foi muito bom revê-las hoje, fiquei feliz!

 

Harvest Moon - Neil Young

https://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=n2MtEsrcTTs



Come a little bit closer
Hear what I have to say
Just like children sleepin'
We could dream this night away.

But there's a full moon risin'
Let's go dancin' in the light
We know where the music's playin'
Let's go out and feel the night.

Because I'm still in love with you
I want to see you dance again
Because I'm still in love with you
On this harvest moon.

When we were strangers
I watched you from afar
When we were lovers
I loved you with all my heart.

But now it's gettin' late
And the moon is climbin' high
I want to celebrate
See it shinin' in your eye.

Because I'm still in love with you
I want to see you dance again
Because I'm still in love with you
On this harvest moon.

A Morte Cavalgando

Desenho a guache e grafite/papel 19.8 x 32.3cm Rio de Janeiro, RJ Assinatura estampada no canto inferior esquerdo "Portinari*". Sem data Coleção particular, Rio de Janeiro,RJ 



A experiência de ver a imagem ao vivo é mais enriquecedora, sem dúvida, mas fica aqui uma mostra desse trabalho que vi na exposição Guerra e Paz, em 2012, no Memorial da América Latina, São Paulo.

Link da origem da imagem

"Então, minha querida Amélie, você não tem ossos de vidro.
Pode suportar os baques da vida. Se deixar passar essa chance, então, com o tempo, seu coração ficará tão seco e quebradiço quanto meu esqueleto.
Então, vá em frente, pelo amor de Deus."

Uncomfortable silences

"- Não odeia isso?
- O quê? Os silêncios que incomodam. Por que temos que falar de idiotices para nos sentirmos bem?
- Não sei. É uma boa pergunta.
- É assim que sabe que encontrou alguém especial. Quando pode calar a boca um minuto e sentir-se à vontade em silêncio.”


 Diálogo entre Mia e Vincent (resumido), em Pulp Fiction.


O diálogo - link